Zero People о спектакле «Мужчина / Женщина» с Юлией Пересильд и ощущениях на сцене

Уже 19 февраля на сцене Театра Академии танца Бориса Эйфмана состоится петербургская премьера музыкального спектакля Юлии Пересильд и группы Zero People «Мужчина / Женщина». В сентябре прошлого года проект дебютировал на московской сцене.

Главные герои весь спектакль ведут диалог с помощью песен из творчества группы. Главные роли исполнили Юлия и Александр Красовицкий, который также известен по альт-рок-команде «Animal ДжаZ».

Красовицкий и Александр Заранкин из Zero People дали эксклюзивное интервью Звуку, в котором рассказали о волнении на сцене, трудных моментах спектакля, умении прощать и многом другом.

В одном из интервью Александр Красовицкий говорил: «У Zero People каждый концерт начинается с полного непонимания, как он пройдет». Этот подход применим к театру?

Александр Красовицкий: — Такой подход применим вообще к сценической жизни. В этом и есть ее прелесть, ты все время словно по канату над пропастью идешь. Это добавляет остроты эмоциям и оголяет нервы, что полезно для любого спектакля.

Для Zero People это уже второй спектакль. Первой постановкой был «Джедай» (2016). В «Мужчине / Женщине» вы уже выступаете как создатели музыки. Не было ли во время работы моментов, когда взгляд на постановку не сходился с Юлией или другими участниками процесса?

А. К.: — Нет, первым спектаклем было «Рождение» в московском театре Булгакова. Это музыкально-танцевальная постановка Изнаура Орцуева по нашему альбому «Прекрасная жизнь» (2016). Два аншлаговых вечера подряд!

И там мы тоже выступали авторами всей музыки и тоже были участниками на сцене. Но в спектакле «Мужчина / Женщина» мы больше задействованы именно в актерской позиции, поскольку два главных героя на сцене — это Юлия и я.

Никаких конфликтов у нас не было, и даже споров не припомню в процессе. Юля идею спектакля выносила и выстрадала, очень метко попала с ней в нашу музыку. Мы по ходу репетиций корректировали какие-то сцены, но это было совместное творчество с позитивными эмоциями.

Юлия в одном из интервью рассказывала, что познакомилась с группой на «Квартирнике у Маргулиса». Расскажите, как прошла эта встреча? Она уже была знакома с вашей музыкой?

А. К.: — Она была ведущей новогоднего квартирника, а мы исполняли номер с Хиблой Герзмавой. Познакомились в кулуарах, я вообще давний фанат ее актерской игры, в чем и признался.

Идея спеть нам вместе родилась у продюсера телепередачи Александра Юрасова, как раз намечались съемки сольного Юлиного «Квартирника». В итоге мы сделали с Юлей две наши песни. Так понравились процесс репетиций и результат, что решили расширить сотрудничество до альбома. И уже потом у Юли родилась идея сделать спектакль.

Александр Заранкин: — Вся музыкальная часть у нас сложилась очень быстро, буквально за несколько репетиций. И этот совместный материал некоторое время лежал, и мы, откровенно говоря, не совсем понимали, что с ним делать, как его показать публике. А потом в один прекрасный день Юлия принесла готовый план спектакля, в котором все складывалось в единую драматургическую линию.

Пересильд говорила, что тексты Zero People легко делить на строчки в диалоге. Когда вы писали тексты, задумывались об этом? Или так вышло не специально?

А. К.: — Наоборот, я всегда думал, что мои тексты очень «мужские» и не диалоговые. Но благодаря Юлиному взгляду я теперь понимаю, что это не так. Некоторые песни, например «В глаза», я теперь и сам воспринимаю только как диалог мужчины и женщины.

Это в первую очередь драматический спектакль. Хотели когда-нибудь написать музыку для комедийного проекта? Или мюзикла?

А. К.: — Мы иногда пишем музыку для кино или сериалов. Это происходит ситуативно, когда есть предложение. Изначально мне пока хватает желания писать обычные песни, гигантомании пока не наблюдается (смеется).

Есть ли волнение на сцене, когда выступаете как актер? Или большой концертный опыт научил не бояться зрителей?

А. К.: — Опыт, безусловно, сильный помощник в этом деле. Но волнение присутствует, конечно, большее, чем на своем концерте, хотя и там у меня всегда ноги трясутся перед выходом.

Здесь публика, что называется, «не наша», не привычная. Но есть важный фактор, который сильно скрашивает волнение, — это Юля. Рядом с ней гораздо увереннее себя ощущаешь, она мощный артист и сильный человек. С таким партнером гораздо проще. Просто ли ей со мной — это вопрос (смеется).

Самый трудный момент в спектакле, с вашей точки зрения? Технический, эмоциональный…

А. К.: — Там есть несколько моментов, связанных с перемещениями реквизита по сцене одновременно с пением. У Юли есть момент, где надо проявить навыки скалолаза. Но в целом технически все не сильно сложно. Эмоционально же все для меня просто — я пою свои песни, и Юля так все придумала, что мне не нужно ничего кардинально менять. Скорее ткань спектакля построена, исходя из настроения песен.

А. З.: — Сложно и очень интересно было находить ощущение времени — в спектакле оно совершенно иное, чем на наших традиционных концертах. Для музыканта здесь очень важно постоянно чувствовать драматургический нерв. Вступить позже на долю секунды — и все, момент может быть потерян, а вступишь раньше — испортишь ту паузу, в которой зрители должны проникнуться определенным состоянием. Вот это ощущение сценического времени — это то, что мы подхватывали от Юлии на репетициях.

И Юлии принадлежит идея сделать музыкантов полноценными участниками сценического действия с определенными ролями. Мы были поражены проявившемуся актерскому таланту нашего виолончелиста Александра Гулина, который в одной из сцен короткой комической репликой заставляет смеяться весь зал.

Одна из тем в спектакле — умение прощать. А вы умеете?

А. К.: — Да. Более того, я скорее плохо умею обижаться. И с течением жизни все больше учусь прощать, осознавая все аспекты того, что люди несовершенны.

Если бы у вас была возможность поставить спектакль на основе альбома или даже творчества какого-то музыканта, кто бы это был?

А. К.: — Полагаю, Radiohead неплохо для этого подошли бы. Вышел бы мрачный спектакль, где в конце все умирают.

Как вы считаете, зрителю, не знакомому с творчеством Zero People, лучше сначала послушать музыку, а потом уже посмотреть спектакль, или наоборот?

А. К.: — Спектакль вышел ярким, думаю, после него обязательно захочется еще нас послушать. Так что я — за спектакль!