IQ запредельный: 6 эстетских альбомов 2022 года
The Smile
© Roberto Ricciuti/Getty Images
The Smile — The Light For Attracting Attention
Если вы знаете, кто входит в The Smile и как эти люди связаны с Radiohead, наши вам почет и уважение.
Если нет, вот небольшой ликбез. Сей коллектив — это сайд-проект Тома Йорка и Джонни Гринвуда, фронтмена и гитариста Radiohead, соответственно. Третий участник группы — барабанщик Том Скиннер из джазовой группы Sons Of Kemet. Четвертый (хотя его присутствие и не столь заметно) — Найджел Годрич, продюсер все тех же Radiohead. В принципе, это все, что нужно знать до ознакомления с релизом, ведь, если вы слыхали о главных экспериментаторах британской сцены, звучанием The Smile вас не удивишь.
Если же вы по какой-то причине не знакомы с Radiohead, рассказываем, что вас ждет: самый известный мужской фальцет в мире, минималистичное электронное звучание, рефрены (много рефренов) и непередаваемое чувство гордости за собственный музыкальный вкус. Гитарный звук тут тоже есть, но самую малость.
Кстати, 14 декабря у группы вышел альбом живых записей, так что если вам понравился The Light For Attracting Attention, вы уже догадываетесь, что делать дальше.
Viagra Boys — Cave World
Вашему вниманию — самый шумный и сатирический альбом этой подборки.
Звучит вроде как пост-панк, а вроде как и панк-рок. Эстетам здесь приглянется необычная, местами вычурная манера исполнения (если вы вдруг — поклонник IDLES, вам сюда) и заслуживающие научной степени антропологические рассуждения. Ну в самом деле, кто еще станет превращать в музыку мысли о теориях заговора и людях, залезающих обратно на деревья?
Yard Act — The Overload
Еще один альбом для поклонников музыкальной сатиры прямиком из плейлиста Элтона Джона.
21 января английский квартет выпустил всего лишь дебютный альбом, но сразу закрепил за собой звание самой перспективной команды Соединенного Королевства. Случилось это благодаря речитативной, но не рэперской (!) манере исполнения, острым социальным наблюдениям и лучшему элементу британской культуры — акценту. Так уж вышло, что это второй пост-панк-релиз в этой подборке, но что поделать, жанр сейчас на волне.
Porcupine Tree — Closure/Continuation
В 11-м альбоме Porcupine Tree звучат наиболее по-британски за всю свою карьеру.
Что это значит? Это значит, что их музыка очень похожа на Oasis, Blur, Travis и прочих легенд брит-попа, помноженных на прогрессивные умонастроения. Длинные инструментальные партии, все время переходящие во что-то еще, смена мотива в рамках одной песни, качественные переходы между треками, все это — Porcupine Tree после 12 лет без новой музыки.
Сделать релиз коротким, естественно, не получилось: общий хронометраж составляет 1 час 5 минут, а ведь треков всего семь. Призываем вас не пугаться и дать группе шанс, ведь за приятным занятием время всегда летит незаметно.
Black Crippled Phoenix — Banefyre
Сразу спросим: готовы ли вы к полутора часам прогрессивной рок-музыки? Если да, очень хорошо: это значит, что альбом Banefyre группы Black Crippled Phoenix придется вам по вкусу.
Группа вновь доказывает, что для прогрессивного звучания нужно набрать побольше участников при условии, что все умеют играть — этот альбом записывали семь человек. Вокал звучит как женский, так и мужской. Остальных инструментов хватило бы на полноценнную театральную постановку, пускай и с довольно жуткими средневековыми декорациями — кострами инквизиции, городами-призраками и религиозными культами.
Самое современное здесь — это диктофонные записи, похожие на комментарии очевидцев из событийных репортажей. Звучит, конечно жутко, но красиво.
Black Country, New Road — Ants From Up There
Если вы только теперь узнали об этой группе, поздравляем: ознакомившись с альбомом, вы услышите BCNR в первый и последний раз.
Не бойтесь, коллектив не распался, просто Айзек Вудс, фронтмен — обладатель довольно необычного тембра — больше не будет петь. Спустя день после премьеры Ants From Up There (она состоялась 4 февраля) музыкант объявил, что участие в проекте плохо сказывается на его психике, хотя коллеги тут не причем. Учитывая, что иногда его вокальная манера напоминает Иэна Кертиса из Joy Division (бедняга самовольно ушел из жизни в 23 года), нам кажется, это к лучшему.
Только это совсем не тот случай, когда потеря вокалиста очевидно ведет к резкому падению качества. Все же, кроме него, в группе играет еще шесть человек, каждого из которых можно отчетливо услышать на альбоме. Начинают они довольно оптимистично, торжественно, но потом декаданс, из-за которого Айзек и покинул коллектив, становится очевидным.
Релиз это довольно грустный, надрывный, эмоциональный, зато будущее BCNR выглядит оптимистичнее. Рекомендуем ознакомиться сейчас, чтобы интрига того, что мы услышим дальше, стала еще вкуснее.
Наша основная цель как издания — рассказывать и просвещать. Поэтому можете не сомневаться: если дочитали текст до конца и послушали хотя бы один из этих альбомов, то наверняка стали умнее.