Самые интересные концептуальные альбомы, которые точно стоит послушать

The Beatles — Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (1967)

Нажав кнопку «воспроизвести», вы сразу же забудете, кто такие битлы. Следующие полчаса с вами будет разговаривать не четверка ливерпульских щеглов в костюмах, а сумасбродный «Оркестр клуба одиноких сердец сержанта Пеппера». А главный у них — вымышленный персонаж Билли Ширс.

Здесь академические британцы с одинаковыми прическами знатно расхипповались: отрастили бороды, сменили наряды и зазвучали так, будто какой-нибудь дерзкий весельчак подлил в их привычный 5 o’clock чай волшебное зелье. К гитаре и барабанам добавился симфонический оркестр, к вокалу — ситкомовский смех, а к вашему плейлисту после прослушивания — как минимум один занятный трек.

The Who — Tommy (1969)

А вот темпераментные парни из The Who, привыкшие потешать публику ломанием гитар прямо на сцене, напротив, внезапно «образумились» и выдали рок-оперу про слепоглухонемого мальчика Томми.

Сюжет разворачивается в Англии в послевоенное время. Нора Уокер, не дождавшись своего мужа с фронта, вступает в новые романтические отношения. Спустя какое-то время, как это часто бывало, ее супруг таки заявляется домой — и сразу же убивает бесчестного соперника. За всем этим наблюдает маленький Томми. Несчастные родители приказывают ему сделать вид, что он ничего не видел и не слышал. В общем-то, так бедное дитя и становится слепоглухонемым.

А что было дальше, можно узнать, если дослушать сборник до конца. Для затравки: Томми ждут галлюцинации, проповеди и… пинбол.

David Bowie — The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars (1972)

У всех, кто хорошо знаком с творчеством Дэвида Боуи, он ассоциируется с чем-то инопланетным. В своем дебютном концептуальном альбоме музыкант не изменяет традициям и предстает в образе гламурного марсианина Зигги Стардаста. Он прибывает на Землю, чтобы спасти погибающую планету с помощью своей буквально вселенской любви. В этом сложном деле ему помогают пауки.

Однако свою священную миссию Зигги так и не исполняет. Пятилетняя жизнь среди землян портит его: он начинает злоупотреблять всем, чем только можно и нельзя. Заканчивается история тем, что Стардаста убивают его фанаты. Видимо, все-таки стоило припарковать свой НЛО в какой-нибудь другой галактике.

Lou Reed — Metal Machine Music (1975)

В середине 70-х лидер «бархатного андерграунда» возьми и запиши совсем не бархатную концептуальную работу. В журнале Rolling Stone звучание альбома красноречиво описали как пытку, подобную «ночевке на автовокзале», а покупатели пластинок и вовсе возвращали их обратно в магазины, принимая за бракованные.

Еще бы, во всех композициях сборника, а их всего четыре, нет ни мелодики, ни динамики. Есть только нечто, напоминающее работу межгалактической стиральной машинки. И пусть многим не понравятся космические скрежеты Лу Рида, альбом носит в себе зачатки индастриала и нойз-рока. А потому послушать точно стоит.

Pink Floyd — The Wall (1979)

Завершающий релиз группы в классическом составе рисует настолько мрачную картину, что по сравнению с ней даже бухмарная немка Нико кажется феечкой.

Созданная по принципу кругового лабиринта, пинкфлойдовская «стена» замуровывает в себе и не оставляет никакого выхода из мира, нацеленного на то, чтобы искалечить своих жителей, начиная с их детства и заканчивая зрелостью.

Вымышленный персонаж Пинк Флойд проходит через все стадии подавления. Сначала угнетение происходит в семье, затем в школе, на сцене, и в итоге герой теряет рассудок, подобно Сиду Барретту — некогда движущей силе коллектива, а затем непритязательному, страдающему от психических расстройств отшельнику.

The Wall — это головокружительный синтез как уже знакомых слушателю идей Pink Floyd, так и их новых изысков: кислотная тристезия смешивается с лирической яростью, явно искренней и, благодаря своей настораживающей детальности, в конечном итоге чудовищной.