Что такое интро, зачем нужно аутро, и что музыканту с ними делать

Интро (сокр. от англ. introduction — «вступление») в музыке — это вводная секция песни или сингл, открывающие треклист альбома и знаменующие дальнейшее развитие композиции. Это особенно важно для эмоционального погружения слушателя в атмосферу произведения. Аутро (от англ. outro — «заключение») — последний трек релиза или финал сингла, ведущие к логическому завершению аудиопроекта. Иными словами, это визитное «здравствуйте» и прощальное «до встречи», только в музыке.

Например, согласно учебнику для студентов ГУУ, обучающихся «Гостиничному сервису», то, с каким радушием сотрудники отеля встретят, а затем и проводят гостя, влияет на общее впечатление посетителя даже больше, чем просто качественный сервис.

Забавно, но с музыкой дела обстоят примерно так же. Интро — своего рода «швейцар», открывающий для слушателя новое музыкальное произведение. Чем теплее пройдет прием, тем лучше это скажется на статистике прослушиваний вашего будущего хита. С помощью оригинальной вступительной части можно повысить узнаваемость песни.

На что влияет интро, и почему это важно

Одна из главных коммерческих функций интро — формирование пользовательских ожиданий, поэтому продуманное и яркое вступление в современной индустрии очень важно. Поскольку внимание слушателей рассеяно, песня должна «цеплять» с первых же секунд, чтобы попасть в плейлист.

По данным портала Tunedly, борьба за пользовательскую заинтересованность заставляет музыкантов и композиторов намеренно укорачивать интро. Некоторые и вовсе обходятся без него, однако от этого ценность первых нескольких секунд воспроизведения трека только возрастает.

Как думаете, они еще интро играют или уже аутро?

Аутро как способ уходить красиво

В отличие от интро, заключительная часть песни не должна привлекать внимание и заставлять слушателя что-то делать. Основная задача музыкального «гранд-финала» — красиво подвести вашу композицию к ее логическому концу. А вот к какому именно, вы выбираете сами, и это самое интересное.

Поскольку аутро практически не имеет коммерческой ценности, заключительная часть становится для музыкантов неким полем для экспериментов.

Композиция может завершаться инструментальным соло, гармонической последовательностью неожиданных аккордов, шумом природы или отголосками эхо.

В некоторых случаях финальная часть даже может создавать еще большее напряжение, чем интро, становясь переходом между двумя песнями. В общем, аутро — это ваш личный способ драматично уйти в закат или создать музыку для титров. Главное — чтобы было красиво или как минимум эпично.

Судя по гостеприимному жесту артиста, сейчас он играет интро.

Что музыканту с этим делать

Для концептуальных лонгплеев интро и аутро особенно важны. Например, альбомы Скриптонита часто «открываются» и «закрываются» диктофонными записями, на которых рэпер общается со своими коллегами или друзьями.

Это создает эффект глубокого погружения, позволяя слушателю ощутить себя частью действия, описываемого в релизе или композиции.

Иногда между секциями интро и аутро музыканты создают целую параллельную историю, которая, если отделить ее от треклиста, может восприниматься как самостоятельное произведение.

Например, в пятом студийном альбоме The Weeknd, 16-трековом Dawn FM (2022), параллельное повествование ведет актер Джим Керри, голос которого открывает и закрывает релиз.

В дополнение к интро и аутро комедиант также записал несколько скитов (небольшие, зачастую прозаические зарисовки, призванные подготовить слушателя к следующей композиции), которые буквально «ведут» вас по сюжету лонгплея.

В целом каких-то строгих рамок для интро или аутро не существует.

Коммерчески «сработать» может любой звук, который вы решите использовать, поэтому не стоит бояться экспериментировать и реализовывать самые смелые идеи. Помните легендарный хит Gorillaz — «Feel Good Inc.»? Там в интро вообще смех, причем довольно своеобразный, однако благодаря ему эту песню можно узнать буквально с первой секунды.

Уже придумали, чем хотели бы украсить свой будущий релиз?

Новости