Дружелюбная геометрия: зачем в оркестре нужен треугольник

Треугольник уже давно приобрел репутацию самого забавного участника симфонического оркестра. Не только из-за очаровательной простоты конструкции и кажущейся легкости в освоении, но и из-за своей якобы незначительной роли. Музыкант, отвечающий в оркестре за треугольник, будто бы очень долго ждет своего звездного часа, а длится этот «час» всего секунду. Разбираемся, для чего же вообще нужен этот малыш и почему представление о нем в поп-культуре не совсем верно.

Считается, что треугольник произошел в XV веке на Востоке и имел тогда форму трапеции. К XVII веку появилось несколько его разновидностей, а еще через столетие инструмент прочно закрепился в оркестре. Сейчас классический его вариант — изогнутый в виде равнобедренного треугольника прут с одним открытым углом, чаще всего изготовленный из стали. Играют на треугольнике путем удара или проведения по боковым граням металлической или деревянной палочкой — в простонародье «гвоздем».

Главная особенность нашего героя — отсутствие высоты звучания. Голос его, зависящий от размера треугольника (чем он больше, тем ниже звук), отличается звонкостью, прозрачностью и кристальной чистотой тембра. Яркость этого звука позволяет широко экспериментировать с инструментом, способным создавать как торжественное, так и тревожное настроение. Его применяют в любых жанрах и доверяют такие эффектные фигуры, как глиссандо (плавный переход от одного звука к другому) или тремоло (многократное быстрое повторение одного звука либо чередование двух соседних). Кроме того, треугольник отлично справляется с ритмическими фигурациями.

Не стоит при этом думать, что инструмент применяют в композициях только как «приятный бонус». Существуют сочинения, где треугольник солирует, например Концерт № 1 для фортепиано с оркестром (1849) Ференца Листа. Не стеснялись широко использовать его в своих произведениях и Римский-Корсаков, и Рихард Штраус.

Вопреки шуткам научиться играть на треугольнике не так-то просто. Поручаемые ему ритмы часто довольно сложны, контролировать уровень громкости также нелегко: звук порой приходится извлекать аж двумя палочками или смягчать пальцами. А ведь музыкант-ударник, во власти которого находится инструмент, должен справляться еще с несколькими приспособлениями вроде барабана, тарелок, ксилофона, колокольчиков и так далее. Так что увидеть одинокого «треуголочника» в оркестре и посочувствовать ему вам вряд ли удастся.

Одним словом, треугольник — герой вполне самостоятельный и любопытный. Иногда от простого «дзынь» могут зависеть вся музыкальная конструкция и атмосфера вашего вечера в филармонии. Это стоит ценить.