Как в наше время изменился сэмплинг в производстве музыки
© Diana Onfilm/Pexels
Музыканты экспериментировали с сэмплированием еще в 1960-х годах. С тех пор подход к технологии продвинулся далеко вперед, и в наше время сэмплинг смог выйти на совершенно новый уровень.
Классический метод вырезания отдельных партий из композиций и интеграции их в свое творчество в виде лупов или текстурных звуков безусловно остается актуальным. Но существует новый, гибридный подход работы с виртуальными инструментами и статическими сэмплами. Ряд современных плагинов, таких как Beatmaker 2 от компании UJam, позволяет продюсерам редактировать сэмплы и лупы в формате MIDI. Что это значит?
С такой функцией появилась возможность кардинально менять звучание сэмпла, напрямую внедряясь внутрь его структуры. Традиционные сэмплы и близко не обладают таким уровнем гибкости, и предварительно записанные отрезки можно редактировать ограниченное количество раз. Однако теперь их можно резать, модифицировать, искажать ритм, а также менять тональность и длину сэмплированных нот без потери качества исходного материала.
Таким образом существенно расширяется инструментарий для создания музыки, что обязательно скажется на звучании как новых мировых поп-хитов, так и андеграундных шлягеров.