Некоторые любят поэлектроннее: что такое джаз-фанк

Зародился джаз-фанк в 70-х годах в Америке. Отличительной чертой его стал переход от троичного ритма к бинарному (груву), использование электронных инструментов, например пианино и гитар, выравнивание баланса между импровизацией и композиторством. От соула и фри-джаза жанр двинулся куда-то в сторону чистого фанка с его безудержной танцевальностью и пульсирующим ритмом. Ценители классики считали джаз-фанк недостаточно элитарным, а поп-аудитория слишком сложным. Но он выжил и даже неплохо развился, пустив корни в эйсид-джазе и ню-джазе.

И тут все те же лица: один из главных героев джаза, Майлз Дэвис, отличился и в джаз-фанке. Его альбом Bitches Brew (1970), записанный за один день, вообще не считался за джаз из-за своей экспериментальности — электронных инструментов, забав со спецэффектами и пленкой. Другие яркие джаз-фанковые пластинки: America Eats Its Young (1972) группы Funkadelic, Sleeping into Tomorrow (1975) трубача Дональда Берда и так далее. Относят к направлению и таких артистов, как Херби Хэнкок, Джордж Дюк, Стэнли Кларк и даже некоторых британцев вроде коллектива Light of the World, — да, за пределы США стиль тоже проник.

В наше время джаз-фанк ожидаемо хорошо себя чувствует в руках диджеев, влияет на более современные танцевальные направления вроде брейк-бита и на хип-хоп. Кажется, именно в этом поджанре легкость и воздушность джаза получила свое самое живучее воплощение.