Почему состоявшимся артистам выгодно работать с начинающими
Слева Майлз Девис, справа Джон Колтрейн
© Metronome/Getty Images
Помимо того, что начинающие артисты в силу своей неопытности становятся постоянным источником дохода «вороватых» лейблов , их «свежая кровь» ещё и отлично скрашивает рацион успешных музыкантов. Если вас сразу же посетили «вьетнамские флешбеки» из сюжета «Молчания ягнят» (1991), не переживайте: на самом деле никто никого не ест. По крайней мере, физически.
Более того, звёзды шоу-бизнеса и их маленькие музыкальные спутники находятся во взаимно паразитических отношениях. Схема тут довольно простая: начинающий артист «лакомится» неожиданно свалившейся на него популярностью, а его именитый коллега получает свежий взгляд на музыку из первоисточника.
Самым ярким примером такого «вампирического» обновления был легендарный трубач Майлз Девис. Музыкант, заметивший талант на тот момент никому неизвестного и не нужного саксофониста Джона Колтрейна, безусловно, повлиял на судьбу будущего композитора, но истинным мотивом хитрого Майлза было далеко не меценатство.
В документальном фильме Miles Davis: Birth Of The Cool (2019) упоминалось, что трубач часто звал молодых музыкантов, чтобы «омолодить» своё видение музыки и понимать, что действительно актуально внутри жанра. Это было не только личным желанием артиста, но и профессиональной необходимостью: музыкальная индустрия того времени была «игрой на скорость», за которой человек либо успевал, либо навсегда оставался в тени уходящего поезда.
Собственно, с того момента темпы музыкального бизнеса стали ещё выше, и поэтому современным артистам куда сложнее найти что-то действительное стоящее. Самым ярким примером эталонного «золотоискателя» можно считать Скриптонита и его, ныне почивший в сладкое небытие, лейбл «Музыка36». Прежде чем анонсировать нового подписанта, Адиль всегда записывал с ним коллаборацию, таким образом «освежая» не только теоретическую базу знаний, но и опыт её практического использования. Одна только совместная работа с Сёстрами чего стоит.
Умение вовремя понять, что креативность нуждается в обновлении — главная черта артиста, музыка которого планирует «существовать вне времени» или его опережать. Так что, если вы вдруг обнаружили себя обессиленно смотрящим в непреодолимый «звёздный потолок», не волнуйтесь: кто-нибудь из молодых с удовольствием поделиться с вами энергией. Еще и благодарен останется.
© Вечно молодой, вечно джазовый.
© Вечно деловой и чем-то занятый.