Сформулированный диссонанс: как додекафония оправдывает сложную музыку
© Kelly Sikkema/Unsplash
Артист назвал ее додекафонией, что в переводе с греческого означает «двенадцатизвучие». Метод основан на серийной технике, когда одна и та же последовательность звуков воспроизводится много раз, пока слух не привыкнет к ней. Это было необходимо, потому что двенадцать тонов, которые выбирает музыкант в этой системе, изначально не звучат приятно в обычном понимании. Суть додекафонии — сочетание несочетаемого и навязывание этого аудионарратива слушателю.
Человеческое ухо привыкает ко всему, если дать ему достаточно времени. Базовые мажорные и минорные лады специально собраны из семи тонов таким образом, чтобы комплементарно дополнять друг друга. Их модальности могут разниться, заменяя некоторые ноты для придания акцентов, но всё звучит хорошо и понятно. А вот додекафония бросает вызов привычному музыкальному укладу и создает новый.
Система построена математически и не играет на чувствах слушателя, а лишь на сухом расчете. Понятия «благозвучие» не существует. Шёнберг также ввел термин «модификация», но для додекафонии ограничился тремя вариантами. Они основаны на инверсии звуков и обратном порядке последовательности.
Благодаря изобретению Шёнберга уже в XX веке произвольные композиции обрели форму и позже атональная музыка начала восприниматься более адекватно.