Борьба с переигрыванием и голосом театрала: этапы работы актерского коуча в подкасте «10 глупых вопросов»

Новая гостья проекта рассказала, что актерский коуч — это преподаватель актерского мастерства в кино. Сердечная в основном работает с детьми, подростками, студентами и выпускниками театральных вузов, которым действительно нужна ее помощь на площадке.

Говоря о своей работе, специалист отметила, что в учебных заведениях необходимо ввести такую дисциплину, как киномастерство. Сердечная считает важным появление этого предмета в программе театральных вузов, поскольку подавляющее большинство их выпускников хочет сниматься в кино. Когда же они приходят на площадку, то возникает множество вопросов.

Коуч отметила, что ГИТИС и ВГИК готовят прекрасных артистов, но артистов театральных. В кино же актеры должны звучать по-другому: на съемках не говорят звучным поставленным голосом, заточенным долетать до дальних рядов. Их речь аритмична, включает в себя междометия и естественные вздохи.

Потому возникают проблемы, в числе которых и сложность с переигрыванием. Сердечная призналась, что, по ее мнению, лучше не доиграть, чем проявиться чрезмерно. Особенно «аллергия» на переигрывание начала проявляться у коуча после работы с режиссером Душаном Глигоровым. Сербский кинодеятель любит документальную игру и жизнь в кадре, за чем Сердечной нужно было тщательно следить.

По словам специалиста, в основном переигрывают дети из театра. Потому во время взаимодействия с ними важнейшей задачей является избавление от чрезмерности.

Всего в работе коуча примерно четыре этапа. Он приходит на помощь режиссеру во время финального кастинга, когда уже отсмотрено огромное количество актеров и остается по два-три человека на одну роль. Если у режиссера есть сомнения, он отдает артистов коучу на «тест-драйв». После знакомства специалист проверяет их эмоциональную подвижность, то, насколько они внимательны к правкам и слышат задачу. Для этого актерам дается сложная сцена, которую нужно отработать. Работа записывается на видео, которые коуч, в свою очередь, отправляет режиссеру, а тот принимает окончательное решение.

Далее, когда уже актеры утверждены, начинаются репетиции. На них происходит сближение коуча с артистами, «ковыряние» внутренних ранок и эмоциональной памяти, работа над самыми сложными сценами.

Третий этап — съемочный процесс. Тут преподаватель не только помогает актерам качественно сыграть свою роль, но и оказывает эмоциональную поддержку. Съемки длятся обычно несколько месяцев, поэтому, как правило, что-то непростое успевает случиться.

Обычно коуч сидит рядом с режиссером, смотрит за игрой. После окончания дубля они обсуждают результат, и коуч идет вносить правки, разговаривая с актерами, после чего возвращается на свое место и съемка продолжается.

Как отметила Сердечная, она свободно высказывает свое мнение, обсуждает происходящее с режиссером, но в итоге никогда не несет отсебятину. Последнее слово всегда за режиссером, поскольку это его фильм.

Четвертый этап — закрывающие практики. После самых сложных сцен или в конце проекта делаются энергетические практики, «чистка», чтобы избавиться от накопленного негатива ради сохранения адекватного психологического состояния.

Если вы хотите больше узнать о нюансах этой профессии, рекомендуем дослушать этот выпуск подкаста «10 глупых вопросов» эксклюзивно в HiFi-стриминге Звук. Для желающих погрузиться в другие специальности там также есть множество других интервью.

Полный доступ к стримингу открывает подписка «СберПрайм». С ней вы сможете слушать эксклюзивные подкасты без рекламы и даже без интернета. Прямо сейчас проходит акция, по которой вы успеваете получить подписку на выгодных условиях. Для подробностей кликните по кнопке ниже.