Сергей Рахманинов

Гениальный пианист и композитор Сергей Рахманинов — один из величайших музыкантов своей эпохи. Его произведения и сегодня регулярно исполняются во всех мировых театрах и главных залах. Один из самых влиятельных композиторов XX века, он создал особый музыкальный стиль, который нашел отклик в сердцах миллионов людей. Несмотря на долгую жизнь за границей, Рахманинов всегда оставался преданным своей горячо любимой родине, а его творчество стало настоящим «символом русской музыки».

Известно, что Сергей Васильевич Рахманинов родился в Семенове, неподалеку от Старой Руссы, однако детские годы композитор провел в Онеге. Именно это место он называл своим родным домом и вспоминал с особым теплом. Рахманинову повезло родиться в семье, где музыка почиталась из поколения в поколение. В роду Рахманиновых члены семьи, даже если не выбирали путь профессионального музыканта, все равно владели игрой на инструментах и изучали музыкальные основы. Так было принято. Дедушка великого русского композитора Аркадий Александрович был военным, но при этом неплохо играл на фортепиано. Он брал уроки игры у Джона Филда — ирландского пианиста-виртуоза и композитора. Отец Василий Аркадьевич и мать Любовь Петровна нередко музицировали дома на рояле, с ранних лет прививая любовь к музыкальному искусству маленькому Сереже. Бабушка Сергея Рахманинова Софья Бутакова регулярно водила внука в монастырь, где будущий композитор с большим интересом слушал церковные песнопения и колокольные звоны. Впоследствии эта любовь отразилась и в его музыке.

Первые музыкальные уроки Сережа получал дома. Мама занималась с ним на фортепиано, а дедушка нередко любил поиграть с внуком в четыре руки. «Ты заслужила много больше за то, что выкормила мне такого внука», — с гордостью говорил дед Любови Петровне, испытывая радость за одаренного мальчика. Но благополучие в семье продлилось недолго. Когда Сереже исполнилось семь лет, его родители развелись. Конечно, разлад в доме — это всегда мучительно как для взрослых, так и для детей. Это событие наложило большой отпечаток в сердце будущего композитора. Он был вынужден уехать в Петербург, где стал жить у своей тетки Марии Аркадьевны Трубниковой. В Петербурге Рахманинова определили в младшие классы консерватории. Там он учился у профессора Владимира Демянского. Правда, говорить о мальчике как о прилежном ученике в консерватории в этот период не приходится. Он часто своевольничал, прогуливал, убегал на каток во время положенных уроков.

Вскоре было принято решение отправить Рахманинова учиться в Москву, в частный пансионат Николая Зверева, известного пианиста и профессора Московской консерватории. В этом пансионате были очень строгие правила и режим, которые должны были соблюдать все ученики. Там композитор провел четыре года, регулярно занимаясь музыкой и посещая театры. Первое знакомство с Чайковским также произошло в это время. На четвертом году обучения между Зверевым и Рахманиновым произошла ссора и Сергей покинул пансион, но остался жить в Москве у своих родственников Сатиных. К слову, именно Наталья Сатина, двоюродная сестра композитора, впоследствии стала его женой.

Музыкальное образование Рахманинова продолжилось в старших классах Московской консерватории, где он учился мастерству игры на фортепиано у Зилотти, а позднее у Аренского и Танеева в классе композиции. Известность к композитору начала приходить уже в это время.

На момент окончания консерватории в арсенале Рахманинова уже были Первый фортепианный концерт, романсы и пьесы для фортепиано, среди которых одна из самых известных, Прелюдия до-диез минор, и, конечно, дипломная работа — опера «Алеко», сразу же поставленная на сцене Большого театра. На премьере оперы присутствовал сам Чайковский, который высоко оценил талант молодого композитора и незамедлительно потребовал, чтобы эту оперу включили в основной репертуар театра. Постановка первой оперы принесла Рахманинову ошеломительный успех. Он сразу полюбился московской публике. Но этот успех продлился недолго.

Первая симфония

Для Рахманинова вплоть до конца жизни это произведение было как скелет в шкафу. А день премьеры «Симфонии № 1», 15 марта 1897 года, навсегда врезался в память Сергея Васильевича. Произведение было отвергнуто, не понято ни публикой, ни критиками. Дирижировал симфонией Александр Глазунов. Позже выяснилось, что во время исполнения он был пьян. Сокрушительный провал и жестокие разгромные статьи критиков настолько сильно задавили 20-летнего композитора, что он на целых три года ушел в тень и не написал ни ноты. Из воспоминаний Рахманинова известно, как в это время композитор практически не вставал с кровати, смотрел в потолок, погруженный в глубочайшую депрессию. Он был вынужден пройти психиатрическое лечение. И только после терапии опытного врача Николая Даля композитор смог встать на ноги и выйти из кризиса. Партитуру Первой симфонии в точности сохранить не удалось, она была утеряна или уничтожена. Но позднее в архивах петербургской консерватории нашли фрагменты и части сочинения, из которых удалось собрать целое произведение.

Второй концерт

Произведение, ставшее символом русской музыки и вобравшее в себя всю мощь композиторского мастерства Рахманинова, — второй Концерт для фортепиано с оркестром, законченный в 1901 году. Это сочинение ознаменовало переход композитора в период его творческого расцвета. Стройность формы, лаконичность музыкального содержания и непревзойденный мелодический дар Рахманинова сошлись в безупречном сплаве партитуры второго концерта. Симфоническая лирическая поэма, по своим выразительным качествам не уступающая великим произведениям Чайковского и Бетховена.

После премьеры Рахманинов был приглашен на работу в Большой театр в качестве дирижера, где он руководил всем репертуаром русской музыки на протяжении двух сезонов. Карьера композитора достигла значительного успеха. Он много гастролировал как в России, так и за рубежом — в Италии, Германии, Америке и Канаде. Уже в это время он покорил Европу и Соединенные Штаты как первоклассный дирижер и пианист-виртуоз. В 1902-м Сергей Рахманинов и Наталья Сатина поженились, у них родились две дочери — Ирина и Татьяна. В 1909 году композитор сочинил свой третий фортепианный концерт, который впоследствии вошел в репертуар самых влиятельных пианистов современности.

Вплоть до революции 1917 года Рахманинов плодотворно работал в России. Он занимал главенствующую должность в художественном совете Российского музыкального издательства.

Когда начались волнения, связанные с приходом к власти большевиков, семье Рахманиновых было небезопасно находиться в России. Он происходил из знатного дворянского рода, а, как известно, людям с таким статусом в это время грозила ужасная участь. Композитору угрожали расправой и несколько раз запрещали выезд из страны. Однако по счастливой случайности Рахманинову предложили гастроли в Швеции, и ему удалось выехать за рубеж вместе с семьей, получив разрешение у государства. Так композитор смог эмигрировать и спасти свою жизнь. К большому несчастью для Рахманинова, вернуться в свою любимую страну он больше не смог.

После того как Сергей Васильевич покинул страну, его окрестили предателем родины. Власти называли его «фашистом», музыку композитора запрещали исполнять и изучать. Несмотря на это, Рахманинов никогда не переставал любить свою страну и, даже находясь в эмиграции, поддерживал как мог и чем мог своих близких, людей культуры и искусства. Во времена голода 20-х годов он нередко отправлял из заграницы огромные посылки с едой и всем необходимым.

В эмиграции композитор практически не писал музыку. Он очень тяжело переживал разрыв с родиной. В 1917-1918 годах композитор жил в Европе и вся его деятельность была сосредоточена вокруг концертного исполнительства. Его самобытный стиль игры и безупречное владение инструментом вызывали восторг и огромное уважение и интерес у европейской публики. В ноябре 1918 года Рахманинов отправился вместе со своей женой и детьми в США. До Нью-Йорка композитор добрался на пароме из Норвегии.

В Америке вокруг композитора был настоящий ажиотаж, за ним гонялись пресса, журналисты и фотографы. Рахманинова это тяготило. Он сторонился людей и жил очень замкнуто. Первое время Сергей Васильевич избегал иностранного общества, предпочитая общаться с русскими экспатами и эмигрантами. Однако он по-прежнему очень много гастролировал и тем самым зарабатывал себе на жизнь. Композитор в год давал по 100 концертов, это невероятно большая цифра. Более 90 раз Рахманинов выступил в Карнеги-холле, в том числе с мировыми премьерами.

Последним произведением Рахманинова стали «Симфонические танцы», написанные в 1941 году. Он уделял написанию этого сочинения все свободное время, не жалея ни сил, ни здоровья. Находясь на гастролях, в перерывах между концертами, в поездках Сергей Рахманинов садился за партитуру и кропотливо работал. Премьера состоялась 3 января в штате Филадельфия.

В жизни композитора было две главные женщины. Наталья Александровна Сатина — законная жена, мать двух дочерей и двоюродная сестра. Она любила Рахманинова с юных лет, находилась рядом, но в их браке не все было гладко. Лана Даль — большая любовь Рахманинова, дочь великого психотерапевта Даля. Эта женщина была музой Сергея, он посвящал ей свои произведения, но одновременно испытывал чувство вины за то, что не может убрать из жизни ни одну из своих дам сердца. Именно Лана Даль помогла сделать визы для семьи Рахманинова, чтобы те смогли эмигрировать за границу и спастись. Впоследствии Лана тоже переехала в Штаты, где не смогла отказать себе в желании встретиться со своим возлюбленным. Когда Рахманинов умирал, перед ним стояли две женщины.

Композитор Сергей Васильевич Рахманинов умер в Калифорнии 28 марта 1943 года, не дожив трех дней до своего 70-летия. Причиной смерти стал рак, который развивался крайне стремительно. Всего за 6 недель до смерти композитор стал чувствовать проблемы со здоровьем. 17 февраля он дал последний концерт в Ноксвилле, а в конце марта скоропостижно скончался в своем доме в Беверли-Хиллз.