Фонтан поп-панка: как альбом Dookie от Green Day повлиял на музыку

The Beatles от панка

История появления Green Day вполне обычная. Гитарист и вокалист Билли Джо Армстронг вместе с басистом Майком Дернтом играли подростками в нескольких группах и потом вместе с барабанщиком Джоном Киффмейером собрали в 1987-м уже хорошо всем известный панк-коллектив.

Музыканты играли на разных калифорнийских площадках, в том числе в клубе 924 Gilman Street, который считался Меккой для независимых артистов. В их числе панк-рокеры Rancid, The Offspring и не только.

На одном из таких выступлений «Зеленый день» увидел основатель инди-лейбла Ларри Ливермор и предложил издать группе свой материал.

«Одно дело — сказать в первый день знакомства, что у них есть потенциал стать такими же великими, как The Beatles. И совсем другое — осознать: „Вау, а ведь это действительно может произойти“», — цитирует Louder слова владельца лейбла.

После серии EP в 1990 году состоялся релиз дебютника 39/Smooth. Благодаря сарафанному радио релиз хорошо раскупали. 3 тысячи копий за первый год звучит не слишком громко в сравнении с будущим успехом, но для издателя это были хорошие цифры.

К выходу Kerplunk (1991) Green Day обзавелись приличной фан-базой и сменили барабанщика. Теперь за установку сел Тре Кул, который навсегда останется частью трио. В день релиза пластинку смели с полок 10 тысяч человек, а за год это число выросло до 50 тысяч. Такой успех уже не могли упустить большие лейблы, нужно было ловить на крючок молодых рокеров.

«Я помню, как основатель Lookout говорил, что ему звонили крупные компании. Мы проигнорировали это, так как не знали, что это значит. Думали, что это были розыгрыши. Вокруг было много второсортных и третьесортных копий Nirvana и Soundgarden, а мы не подходили под этот шаблон», — вспоминал Билли в интервью Rolling Stone.

Лейблы действительно не видели прям уж феноменального потенциала, лишь следовали опыту последних лет. Вдруг сработает так же, как с гранжем, и найдется неплохая команда, которая поможет сделать достойные продажи. Представители записывающих компаний проводили с трио обеды, однажды музыкантов даже свозили бесплатно в Диснейленд. Но панки были непреклонны! Подход к артистам нашел Роб Кавалло, послушавший демо Green Day и решивший заполучить контракт с ними. Талантливый менеджер совмещал в себе и бизнес-жилку, и любовь к творчеству. Ребята встретились с Робом, поиграли музыку и решили довериться ему. Отметим, что союз с Кавалло длится и по сей день. Он работал над внушительной частью дискографии коллектива, в том числе выступал основным продюсером записи Saviors (2024) — последней на данный момент пластинки трио.

Кстати, Ливермор отпустил парней из гнезда в новый этап. С Lookout панки расстались в мирных отношениях.

«Люди обычно предполагают, что Dookie был прорывом Green Day. Но именно с Kerplunk, более чем двумя годами ранее, группа достигла второй космической скорости. Мы, знавшие их с самого начала, могли только с благоговением наблюдать, как они устремляются к звездам», — отмечал Ларри.

Рокеры много работали. Реально в поте лица

Выбор для контракта пал на лейбл Reprise, причем договор подразумевал аж пять альбомов. Звукозаписывающая компания не прогадала, так как издала в итоге все следующие полноформатники и другие релизы.

По словам Армстронга, на встречах группа не обсуждала каких-то глубинных аспектов записи. Фронтмен Green Day рассказывал, что коллектив тогда вел рок-н-ролльный образ жизни, поэтому каких-то особых условий по оборудованию и студии не выдвигал. Вокалисту было достаточно копии гитары Stratocaster, которую 11-летний Билли когда-то получил на Рождество, Майк Дернт хотел записать бас в максимально лучшем виде. Вот и весь джентльменский набор.

Тем не менее работа шла в крупной студии Fantasy в Беркли. Коллектив вдохновился местным пространством, в котором царил дух семидесятых, и с интересом рассматривал мастер-записи группы Creedence Clearwater Revival.

Green Day боялись страшных историй, когда лейблы давят на молодых музыкантов, поэтому студийное время тратили лишь на работу над альбомом, избегая празднеств. Армстронг был уверен: если есть возможность записать один из лучших альбомов, надо так и поступать. В целом процесс проходил спокойно и без конфликтов.

«Наш первый альбом 39/Smooth обошелся в 700 долларов. Kerplunk стоил около 1200 долларов. Я сказал: "Давайте запишем это так быстро, как только сможем, потому что у нас нет выбора". Я учился подбирать хорошие звуки и лучшие гитарные тона. Также смог уделить немного времени вокалу. Мне понравился этот опыт», — говорил фронтмен.

Продались с потрохами

Вроде дела складывались хорошо, но все имеет свою цену. Площадка 924 Gilman Street закрыла вход для Green Day, потому что негоже творцам отдавать свое искусство большим корпорациям.

Группа переживала, что теперь выписана из панк-тусовки и среды «трушных» музыкантов. В этом комьюнити, которому они отдали несколько лет, они видели часть своей жизни, а тут вышло некрасиво. Душу грели слушатели, которых на концертах становилось все больше и больше. К тому же успех альбома проложил дорогу большому количеству коллег по сцене.

Изначально в магазины попало всего несколько тысяч копий. Dookie разобрали в одночасье. Маленький первоначальный тираж сыграл злую шутку с релизом: спрос был больше предложения, однако из-за того, что лейбл и поставщики вовремя не отгрузили нужное количество копий, пластинка слабо показала себя в чарте на старте. Помог раскрутке клип на песню Longview, который попал в эфир MTV. Закрепили успех крупное выступление на фестивале Вудсток, появление на различных вечерних шоу и положительные обзоры на релиз. С каждым новым синглом интерес повышался, и постепенно Dookie попал на второе место американского чарта.

Рок первой половины девяностых был по большей части агрессивным и депрессивным. Ближе к середине декады у приличного количества слушателей вновь появился запрос на лучезарные композиции и потребность в «отрыве» без большой доли негатива. В Dookie пусть и было много рефлексии на тяжелые темы, но в целом запись источала надежду на лучшее.

5 апреля из жизни ушел лидер Nirvana Курт Кобейн, вместе с ним и гранж как самый популярный жанр того момента. После этого поп-панк стал новым трендом, который вызвал интерес и у слушателей, и у прессы, и у воротил от бизнеса, готовых бросать солидные бюджеты в продвижение молодых шутливых ребят.

Что было дальше

История расцвета поп-панка — тема отдельная и большая, в которую стоит погружаться отдельно. Важно лишь отметить, что влияние третьего лонгплея было действительно большим. После его выхода Green Day активно ездили в туры и выпустили три успешных альбома: Insomniac (1995), Nimrod (1997) и Warning (2000). Трио делало небольшие шаги в сторону в плане звука, но суть оставалась той же. Продаж уровня их первого прыжка в массы не было, однако коллектив чувствовал себя успешно. В целом могло возникнуть ощущение: панки сделали все свои лучшие вещи.

В 2002-м коллектив начал работать над пластинкой под названием Cigarettes and Valentines. Мастер-копии альбома были украдены неизвестными из студии. Green Day решили, что это знак, и начали заново. Результатом стал American Idiot (2004) — один из самых главных альбомов нулевых.

История успеха Dookie вдохновляет не меньше, чем сама пластинка. Можно быть просто тремя парнями, которые любят играть классную музыку, и вытянуть счастливый билет. Безусловно, растеряв кого-то по пути, но приобрести куда больше. Группа заложила в композиции немало своих страхов, разочарований, неуверенности, и при всей своей задорности — это один из самых жизнеутверждающих альбомов в истории музыки. Dookie дарит ощущение абсолютной свободы и дает возможность хотя бы на 40 минут стряхнуть с себя шелуху.

Ощутить это и переслушать классику можно в HiFi-стриминге Звук. Включите любимую часть Tony Hawk’s Pro Skater, нацепите наушники и послушайте дискографию Green Day и другие любимые поп-панк-группы в высоком качестве. Подключить сервис можно с помощью подписки «СберПрайм». Для читателей Звук Медиа сейчас действует специальное предложение. Вместе с «Праймом» вы получите: