Мир все еще размыт: пять лет дебютному альбому Билли Айлиш

Росток популярности

Билли вместе с братом Финнеасом росла в достаточно тепличных и здоровых условиях, в которых поощрялись творчество, музыка и прочие свойственные для Лос-Анджелеса вещи. Ее родители, Мэгги Бэрд и Патрик О’Коннелл, были актерами. Например, мама активно озвучивала видеоигры — персонаж Самара в Mass Effect говорит ее голосом. Мать и отец Билли не снискали большой славы, зато у них явно были связи в медийной индустрии.

Интерес к написанию песен появился у девочки еще в детстве усилиями брата и ее мамы. Финнеас активно писал музыку для своих проектов и попутно пробовал творить что-то вместе со своей сестрой. Первой серьезной песней в карьере Билли можно назвать Ocean Eyes, увидевшей свет, когда Айлиш было 13 лет.

«Финнеас пришел ко мне с Ocean Eyes, которую он изначально написал для своей группы. Он сказал мне, что песня будет очень хорошо звучать с моим голосом. Мы пели ее вместе под его гитару, и мне это понравилось. Она застряла у меня в голове на несколько недель», — говорила в интервью Teen Voguе Билли.

Легенда гласит, что Билли и Финнеас залили композицию в сеть в ноябре 2015 года, после чего она стала вирусным хитом. Шестеренки закрутились: менеджер Финнеаса обратил внимание на творчество его сестры, потом другие крупные ребята заинтересовались будущей звездой — и так по накатанной. К своему первому EP Don’t Smile at Me (2017) Айлиш пришла пусть и не звездой, но очень известной дамой в интернете. Контракт с лейблом Interscope — это не хухры-мухры.

У хейтеров справедливо до сих пор есть вопрос: как эта девочка так быстро смогла стать звездой? И эти пересуды было еще до выхода дебютного альбома. Доказать какой-то факт непотизма все же невозможно, но отрицать было бы глупо — родители Билли явно растили детей в среде людей, близких к индустрии, и могли сделать нужные звоночки. Другие же любят ставить в укор отсутствие определенного превозмогания в биографии Айлиш. Билли и Финнеасу на домашнем обучении буквально разрешали постоянно заниматься саморазвитием.

Тем не менее покорила Билли своих фанатов все же песнями и образом. В тот момент в индустрии будто бы не было героя для подростков, который бы резонировал нужным образом. Да, певица Лорд как раз переживала творческий пик своей карьеры, однако ее музыка все же про другое и, пожалуй, для людей постарше.

Айлиш с ее синими волосами и меланхоличным звуком очень быстро нашла язык со своей аудиторией. В текстах описывались внутренние переживания подростка с присущей возрасту большой драматизацией. Героиня композиций Айлиш того периода в целом будто бы старше, но для людей в 16 лет — это нормальная модель поведения.

За музыку по большей части отвечал Финнеас. Тандем этот не рухнул до сих пор. Братец, кстати, до сих пор пытается стать звездой как самостоятельный артист, но продюсировать других музыкантов у него выходит куда лучше. Вместе с Билли музыкант смог создать достаточно уникальный стиль. Они взяли постR&B начала десятых с его меланхолией, электронные приемчики Джеймса Блейка, вдохновились Ланой Дель Рей и Лорд и добавили Lo-Fi-эстетику и трэп-хип-хопчик. Фирменный, практически шепчущий вокал Айлиш родился сам собой.

Плохиш из табакерки

Ошибочно полагать, что популярностью Билли обязана только синглу Bad Guy. К моменту выхода альбома ее немалая фан-база была разогрета и с нетерпением ждала релиза. Но отрицать факт довольно трудно. Именно с выходом лид-песни в один день с «When We All Fall Asleep, Where Do We Go?» востребованность Айлиш взлетела в космос.

Впрочем, приходили все из-за хита, а оставались из-за альбома. Если вы взрослый и вам хочется понять подростка на рубеже десятых-двадцатых, то вот вам идеальная энциклопедия. Финнеас с сестрой, по сути, развили свой прежний звук, но теперь сделали больший упор на бас. Иногда треки словно напоминают бормашину, а потом жесть сменяется мягкой балладой или колыбельной. Концепция пластинки крутилась вокруг ночных кошмаров, и темная эстетика релиза в целом отличалась от прошлых разукрашенных образов Билли. Новый визуал идеально подходил для артистки-подростка-максималиста, которая, само собой, страдает и пытается выбраться из пучины ужаса.

Естественно, такое месиво, которое и в наши дни звучит все еще хорошо, пришлось по нраву молодой аудитории, да и тем, кто постарше. Поп-хуков вполне достаточно, а авангардная составляющая не слишком нагружает слушателя. Билли до сих пор любят еще и за близость к фанатам. Она активно делится своими мыслями в соцсетях, много шутит и, что очень важно для артиста, обладает самоиронией.

«Объективно Bad Guy — это, пожалуй, самая тупая песня в мире, но она действительно хороша. В этой песне я троллю. Она должна быть дурацкой, но выходит забавной из-за своей тупизны», — призналась как-то артистка на Jimmy Kimmel Live.

Напускная мрачность развеивается еще и благодаря треку My Strange Addiction, который берет шутливый диалог из серии «Уровень тревоги: Полночь» из американской адаптации «Офиса» (2005−2013). Команде Айлиш пришлось получить голоса актеров, которые используются во фрагменте. Они согласились, и получилась милая пасхалка от фаната «Офиса» для таких же поклонников.

Финнеас позже рассказал, что вся пластинка была записана в домашней студии. Как посчитали умельцы из интернета, общая стоимость оборудования в ней составляла примерно 3 тысячи долларов. Это замотивировало делать свою музыку одних и не впечатлило других. Во-первых, сумма-то немаленькая, а во-вторых, не учитывает работу специалистов по сведению и мастерингу.

Впрочем, все это дело минувших дней. Спустя пять лет ясно: «When We All Fall Asleep, Where Do We Go?» останется в ушах любителей музыки еще долгое время. Ну, еще пять лет точно. Билли повзрослела и теперь пишет пусть и похожую, но более умудренную музыку. В ее втором альбоме Happier Than Ever (2021) не было ярких бэнгеров, зато творчество стало глубже.

Вспомнить любимую пластинку можно в стриминге Звук. Особенно яркими красками она зазвучит в HiFi-качестве. Для читателей Звук Медиа действует специальное предложение. Нажмите на кнопку ниже и вы получите: