По просторам виртуальных миров: топ лучших игровых композиторов современности

Gareth Coker

По сравнению с другими коллегами по цеху Гарет Кокер не так давно крутится в игровом мире — всего десять с небольшим лет. Тем не менее портфолио британского маэстро можно позавидовать. Тут вам и эпические опусы о мире динозавров в духе ARK (2015), и кельтские мотивы наподобие Ruined King (2021), и атмосферные сказания о древнегреческих богах в стиле Immortals Fenyx Rising (2020)… Есть даже этнические дополнения к «Майнкрафту». Выбирайте, дорогие геймеры, что любо вам: китайская или скандинавская мифология? А может быть, вы предпочтете музыкальные путешествия по подземельям и гробницам? Гарет прекрасно себя чувствует как в суровом и насыщенном оркестровом звучании, так и в минималистичной народной стилистике.

Но в первую очередь Кокер получил известность благодаря франшизе о маленьком волшебном зверьке Ори. Ori and the Blind Forest (2015), равно как и ее сиквел Ori and the Will Of The Wisps (2020), славится не только трогательным сюжетом, но и воистину потрясающим звуковым исполнением. Музыка к проекту соткана из мельчайших деталей и ощущается почти эфемерной. Каждая нота пропитана чарами мифических существ и растений, словно и впрямь погружая геймера в дивное иномирье. За свою работу Гарет был номинирован на премию BAFTA в категории «Лучший саундтрек», а еще удостоился сравнений с самим Дзе Хисаиси.

Последнее, впрочем, совсем не удивительно, ведь британец много времени провел в Японии и проникся тем самым азиатским духом.

Jeremy Soule

Матерому игроку, конечно же, знакомо имя американца Джереми Соула. Ведь именно этот человек приложил руку к легендарной The Elder Scrolls. Один только Skyrim чего стоит: мелодичный симбиоз эмбиента, оркестровки и госпела в этой игре раз и навсегда врезается в память. Но мало кто помнит, что у Джереми полно работ и вне именитой франшизы о древних свитках. Например, Соул приложил руку к первым четырем играм о «Гарри Поттере» (2001-2005), написал музыку к Star Wars: Knights of the Old Republic (2003) и даже засветился в кредитах к Baldur’s Gate: Dark Alliance (2004). О последнем проекте, к слову, мы не так давно писали в нашем материале.

Но треки Соула звучат еще в десятках других виртуальных миров. Всего и не перечесть, но композиционный стиль американского гения ближе всего по духу к мэтрам Джону Уильямсу и Говарду Шору. А это самый большой комплимент, который только можно себе представить.

Akira Yamaoka

Музыка, рассчитанная на то, чтобы напугать, — явление в индустрии развлечений не новое. Ежегодно на свет появляются тысячи игр с жутковатым звуковым сопровождением, а уж о фильмах мы и вовсе молчим. Тем не менее по-настоящему страшный саундтрек удалось создать лишь единицам, и японский композитор Акира Ямаока — в их числе. Именно ему мы обязаны появлением музыки к нашумевшей хоррор-саге Silent Hill.

Многие по сей день пытаются повторить почерк маэстро, порой перенасыщая треки всякими шорохами, шепотками и прочими атрибутами ужастика. Однако Акира неподражаем. Хотя бы потому, что, в отличие от коллег по цеху, он не стремится нагнетать саспенс ради саспенса. Его композиции на первый взгляд представляют собой мешанину из разных жанров: то сладж-синтвейва, то эмбиента с лаунжем, то гитарные переборы в стиле ориентал.

Намеки на нарастающую жуть проскальзывают лишь мимолетом, но в этих деталях и кроется мастерство Ямаоки. Музыкальное сопровождение к Silent Hill всегда держит в напряжении, даже будучи спокойным. Ведь никогда не знаешь, что ждет за следующим поворотом в проклятом городке… Как говорится, в тихом омуте черти водятся.

Motoi Sakuraba

Любой заядлый геймер хоть раз да побывал в мрачном и жестоком мире Dark Souls. Победа над боссами в серии игр от From Software дается буквально кровью, потом и слезами, потому что эти мутанты абсолютно непредсказуемы в своем поведении. Примерно такими же словами можно описать саундтрек от японского кудесника Мотои Сакураба. Как только в такт вступают жуткие хоровые партии и тревожные струнные, вы заранее понимаете, что обречены.

Композиции Мотои вызывают те же чувства, что и нежить в мире «Темных душ»: страх, замогильный ужас и мучительное ожидание грядущего апокалипсиса. В отличие от обманчиво тихого саундтрека к Silent Hill, музыка в Dark Souls буквально взрывается оркестром. Каждая нота звучит бравурно и вызывающе, оборачиваясь в сознании слушателя ночными кошмарами. Даже в редкие перерывы между боями музыка ощущается тревожной. Единственный островок безопасности для игрока — это костры, а потому и тема к подобным посиделкам получилась самой расслабляющей.

Стиль Сакурабы уже давно стал образцово-показательным для коллег по цеху. Отголоски апокалиптической тревожности Мотои можно услышать в играх наподобие Blasphemous, Bloodborne и даже Hollow Knight. Создатели этих проектов, к слову, вдохновлялись Dark Souls.

А еще японец написал музыку к нашумевшей игровой серии Tales.

Marcin Przybyłowicz

Марчин Пшибылович — это штатный композитор польской студии CD Project RED, известной опытным гикам по играм «Ведьмак: Дикая охота» и Cyberpunk 2077. Портфолио мастера редко когда выбиралось за пределы родных пенатов, но зато проекты, над которыми он работал, по уровню хайпа и шумового маркетинга с легкостью заткнут за пояс большинство конкурентов. Один только неоновый боевик во главе с Киану Ривзом, маскирующимся под Джонни Сильверхэнда, чего стоит. Но самое главное — музыка Пшибыловича не похожа ни на что-либо еще. Скажем, где вы еще услышите столь аутентичные заигрывания со славянским фольклором, как не в третьем «Ведьмаке»? Характерные горловые песнопения, шаманизм, эпические заигрывания с народными инструментами — все это моментально переносит слушателя во вселенную Анджея Сапковского.

При этом творчество Марчин удивительно разнопланово. Только вы переведете дух после бодрых средневековых мотивов, как на вас свалится гора электронных боевиков в лучших традициях дарк-электро. Моментально переносишься в далекое будущее, в коррумпированный Найт-Сити, где нет ничего святого, кроме неоновых огней… Мир Cyberpunk 2077 отнюдь не дружелюбен, и зубодробительные многослойные биты отлично это подчеркивают. Вряд ли вы сможете назвать композиции, хоть сколько-нибудь приближенные по звучанию к бэнгерам вроде V или The Rebel Path. Но даже более спокойные треки в руках Марчина не утрачивают антиутопического духа.

Другие проекты, к которым приложил руку Пшибылович, тоже довольно любопытны. Стоит вспомнить шутер Hard Reset (2011), ролевое приключение Seven: The Days Long Gone (2017), стратегию Phantom Doctrine (2018)… Даже польский исторический сериал — и тот не обошел Марчина стороной. А еще впереди маячит релиз ностальгической игры UFO Robot Grendizer: The Feast of the Wolves, в которой тоже можно будет услышать опусы маэстро.

Darren Korb

Американец Даррен Корб обратил на себя внимание общественности благодаря саундтреку к инди-приключению Hades. Действие игры разворачивается вокруг подземного царства Аида, поэтому перед композитором стояла задача передать таинственность и некоторую жуть этих краев. Впрочем, от хоррор-составляющей саундтреку Hades далеко: в данном случае речь скорее идет о неспешных электрогитарных переливах, отсылающих к мрачноватому серф-року, а местами и к рок-н-роллу.

В музыке Корба разом уживаются и эстетика вестерна, и восточные мотивы в стиле ориентал — иными словами, звучание столь же многогранно, сколь Царство мертвых и его обитатели. А еще Даррен сам озвучил главного героя Hades, сына Аида по имени Загреус. В общем, совершенно неудивительно, что Hades получила сразу несколько номинаций в категории «Лучший саундтрек».

Американец никогда не скрывал своей любви к тяжелой музыке. Он регулярно выступает в составе рок-коллектива Control Group, а еще сотрудничает с другими командами в качестве сессионного музыканта. Но одним лишь ревом электрогитары Корб не ограничивается. Например, в других его проектах — Transistor и Pyre — можно проследить веяния трип-хопа и других жанров электронной музыки. Но динамика и экспрессия «живых» рок-групп никогда никуда не исчезает.

Stuart Chatwood

Стюарт Чатвуд не понаслышке знает, что такое эстрадная сцена. Только, в отличие от своего американского коллеги Даррена Корба, он играет прогрессивный рок с элементами традиционной индийской и ближневосточной музыки. Вместе с единомышленниками Стюарт основал группу The Tea Party в 1991 году и с тех пор записал десятки экспериментальных альбомов, объединяющих разные культуры в единое целое. При таком раскладе сотрудничество композитора с культовой франшизой «Принц Персии» было делом времени. По сути, Чатвуд лишь перенес фирменный саунд коллектива в сеттинг истории о неуловимом наследнике персидского султана. Но зато как филигранно он это сделал! Характерная ориентал-перкуссия, хоровые напевы и неспешные молитвенные речитативы — все это моментально напоминает о пустынных барханах. Пожалуй, в соблюдении арабских музыкальных традиций Стюарту нет равных.

Jesper Kyd

Датчанин Йеспер Кюд — один из самых уважаемых и плодовитых игровых композиторов нашего времени. Он с головой погрузился в гейм-индустрию еще в начале 90-х и с тех пор записал такое огромное количество саундтреков, что голова идет кругом. Но в первую очередь игровое сообщество обожает Йеспера за музыку к Assasin’s Creed. Кюд создал очень узнаваемое музыкальное сопровождение, в меру медитативное, в меру динамичное. Но самое удивительное в музыке датского мастера то, что даже самые драйвовые его треки умудряются вгонять в шаманский транс. Таким образом, хладнокровие главного героя игры, ассасина Альтаира, передается и слушателю. Персонаж часто скрытничает, что положено по его профессии, а потому саундтрек редко срывается на откровенную бравурность.

Впрочем, несмотря на то, что славу Кюду принесла именно франшиза «Кредо убийцы», сам композитор считает лучшим своим проектом игру Hitman. Маэстро написал музыку к трем играм серии из четырех и каждый раз пробовал себя в абсолютно разном жанре. Например, саундтрек к Hitman: Contracts записывался в сотрудничестве с живым симфоническим оркестром, а в Hitman: Blood Money Йеспер переключился полностью на электронику.

Jack Wall

Даже если имя Джека Волла вам незнакомо, названия проектов уж точно скажут лучше всяких слов. Call of Duty, Dota 2, Jade Empire, Mass Effect, две части Myst — практически каждая игра, к которой имел отношение талантливый американец, срывала куш. Можно было бы подумать, что Джеку просто «повезло» работать над культовыми франшизами, но многочисленные награды от столпов индустрии говорят об обратном. Однако даже если не брать в расчеты всякие почести, Волл действительно заслужил свое место под солнцем. Много ли вы назовете композиторов, сумевших приблизиться по звучанию к саундтреку «Бегущего по лезвию»? Мы не шутим, перед Джеком буквально стояла задача передать дух творчества легендарного Вангелиса. Далось ему это потом и кровью, но результат мы видим уже сейчас на примере пресловутой Mass Effect.

Тягучие электронные синты, космические эхо-семплы и насыщенные аранжировки — все это работает на атмосферу далекого будущего. Только вместо неонового города из кинокартины Ридли Скотта перед нами предстает межзвездная антиутопия, где люди путешествуют по галактике с помощью телепортов. Джек Волл, конечно, совсем не Вангелис, но ему удалось передать характерный почерк маэстро, где медитативные мелодии соседствуют с динамичными битами. Во второй части Mass Effect композитор добавил любопытных заигрываний с оркестром и, на наш взгляд, превзошел самого себя.

А уж саундтрек к Call of Duty Black Ops: Cold War и вовсе заслуживает оваций от отечественных меломанов. Да-да, вы не ослышались: композитор написал заглавную тему игры на русском языке. «По-нашему» Джек не разговаривает, но в век онлайн-переводчиков это не проблема, и трек Bell’s Theme тому подтверждение.

Gustavo Santaolalla

Культовые игры запомнились большим количеством хорошей музыки, но мало что сравнится с колоссальным успехом заглавной темы The Last Of Us. Скорее всего, эту мелодию слышали даже те, кто никогда не интересовался гейм-индустрией. Аргентинский композитор Густаво Сантаолалья добился невозможного: передал уныние апокалиптических пустошей и отчаяние героев с помощью самого простенького гитарного перебора. Никаких вам помпезных оркестровых аранжировок, плотных синтов и прочей эклектики — лишь переливы дворового шестиструнного инструмента. При этом музыку Густаво никак не назовешь примитивной. Порой в такт вступает перкуссия, напоминающая африканскую, а иногда — легкие синтезаторные партии… Однако в целом саундтрек к The Last of Us звучит необычайно камерно и минималистично, создавая ощущение вакуума. Более подходящую интерпретацию мира, погрязшего в зомби-апокалипсисе, и представить сложно.

Mick Gordon

Ни один топ лучших игровых композиторов не может обойтись без упоминания Мика Гордона. По крайней мере уж точно не сейчас. В конце концов, маэстро приложил руку к отечественному хиту гейм-индустрии, а именно — к Atomic Heart. Уже за это он заслуживает уважения российских игроманов. Но портфолио Гордона не ограничивается одним лишь детищем студии Mundfish. Композитор писал музыку и для Need For Speed, и для Wolfenstein, и даже в двух частях серии Doom отметился. И это мы еще массу других проектов не упомянули.

Мик сочетает в своих работах хлесткие биты в стиле дарк-электро и бешеную рейв-энергетику. Иногда звучат мощные джент-риффы, что особенно заметно по саундтреку тех же Doom и Atomic Heart. Иногда и брутальные джент-риффы, заставляя трясти головой в такт музыке. Столь зубодробительный звуковой коктейль моментально врезается в память и никого не оставляет равнодушным. И будьте уверены: вы ни у кого не услышите ничего похожего.

После такого количества информации вам наверняка захочется послушать гуру игровой музыки, верно? В таком случае у нас есть хорошая новость: в стриминге Звук заядлые меломаны и геймеры могут найти композиторов на любой вкус. Джек Волл, Густаво Сантаолалья, Йеспер Кид и даже Мик Гордон — все они ждут вас в фонотеке с миллионами треков. Да еще и в HiFi-качестве, самом высоком среди всех возможных. Насладиться любимыми музыкальными темами из игр вам поможет подписка «СберПрайм». Прямо сейчас для читателей Звук Медиа действует специально предложение! А еще вас ждут скидки до 7% на доставку в сервисе «Самокат», бонусы от заказов в «СберМегаМаркете» и еще целый набор всяких приятностей, с которыми можно подробнее ознакомиться ниже.

Если эти дополнения вызывают у вас такое же благоговение, как и музыка к любимым играм, советуем нажать на кнопку выше.