«Праздник для мозга»: что из себя представляет нойз в музыке
© Zach Vessels/unsplash
Ничто лучше не передает смысл нойза в музыке, как мнение исполнителей, придерживающихся этого направления. Например, по словам немецкого диджея и продюсера Гвидо Мебиуса, шумовая музыка для него означает свободу.
Нойз вне стиля или моды, за пределами мелодий и гармоний, вне структуры и даже за пределами музыки как таковой. Когда ты слушаешь нойз, ты перестаешь думать. Ты даже перестаешь слушать. Ты просто чувствуешь что-то очень мощное и близкое к боли. Это как праздник для мозга.
Гвидо Мебиус, диджей
В как таковой отдельный жанр это музыкальное направление выделилось во второй половине XX века за счет экспериментов андерграунд-артистов по типу художника-футуриста Луиджи Руссоло, композитора Джона Кейджа и актера-оккультиста Бойда Райса, искавших новый способ звукового самовыражения.
Основная цель нойз-композиций — вытащить слушателя из зоны комфорта, вывернуть его психику наизнанку и заставить посмотреть на мир новыми глазами. Зачастую работы в этом жанре лишены ритма и мелодичности. Для первоначального знакомства со стилем подойдет творчество групп Dalek и Death Grips.
Несмотря на то что направление сложно отнести к музыке, даже у нойза есть подвиды: харш- (аудиомонотонный мазохизм Sleep Column и Vomir), пауэр- (ломаное техно от Converter и Mlada Fronta), японский (крестные отцы — проекты Merzbow и Hijokaidan: прародители харш- и пауэр-нойза), ритуальный (фееричные оккультные шоу Aesthetic Meat Front и Enbilulugugal) и другие.
Россию выразительная форма шума также не обошла стороной. Среди советских первооткрывателей нельзя не отметить Александра Лебедева-Фронтова и Владимира Епифанцева. А уже из российских исполнителей выделяются питерский проект Kryptogen Rundfunk и группа DN23rd. Композиции ребят по большей части напоминают помехи радиоприемника на разных частотах. Поэтому, если вдруг у вас дома завалялся старый проигрыватель, то можете поэкспериментировать с шипениями и прочими звуками, создав собственную мелодию.