Взлетающее аудио: объясняем эффект фланжера

Когда музыкантам надоел звук обычной электронной гитары и они стали экспериментировать с сигналом — в ход пошли всевозможные эффекты. Фланжер один из первых таких, а придумали его еще в 50-е годы XX века. Вначале виртуозный гитарист Лес Пол «развлекался» с фазами у проигрывателя пластинок (про фазы мы обязательно поговорим в других материалах) и внезапно обнаружил, что наложение аудио на свою копию создает интересный звук.

Позже аудио-инженер Кен Таунсенд на одной из студий Эбби-Роуд впервые создал автоматическую двухканальную систему и решил одновременно включить оригинальный сигнал с его фидбек-копией, но с небольшой задержкой. Получившийся поразительный эффект «взлетающего самолета» и идея быстро распространилась среди звукорежиссеров и музыкантов.

Основа фланжера проста: достаточно взять любое аудио и наложить его копию с задержкой. От перемещения дубликата во времени, то есть сокращения и увеличения задержки, создается иллюзия движения и стерео. Про похожий результат мы писали в тексте об эффекте Хааса. Фланжер можно назвать его доработанной версией, а глубина обработки и контроль фидбека дают потрясающие результаты. Звуковое чудо начали активно использовать гитаристы, создавая впечатляющие результаты при помощи специальных педалей.

Этот классический эффект, к примеру, стал одним из основных компонентов в таких жанрах, как психоделический рок и шугейз. Но в современной музыке его используют буквально везде: от хайхетов и тарелок в электронике до вокала в альтернативном R&B. Плавающие волны фланжера до сих пор открывает огромное поле экспериментов для музыкальных продюсеров и позволяет работать со звуковым пространством в расширенном диапазоне.

Читайте по теме

Звуковые эффекты Les Paul Рок Психоделика Альтернативный рок Инди-рок

Новости