Ты — космос: KALVADOS о музыке будущего, препятствиях в индустрии и финансах

Представьте, что вам предстоит долгий полет на ракете в глубокий космос. Какие три альбома вы бы взяли с собой? И почему именно эти?

— Учитывая продолжительное пребывание в космосе, я бы выбрал альбом, который вызывает у меня чувство ностальгии, напоминает о доме, о Земле, о людях, которые остались на ней. Например, это мог бы быть альбом групп «Любэ» или «Машина времени»* — их музыка ассоциируется с природой, семьей и теплыми воспоминаниями. Она помогла бы мне сохранить связь с Землей и напомнила бы, что нас всех объединяет.

* — Андрей Макаревич признан иностранным агентом на территории РФ.

Вторым альбомом я бы взял что-то мотивирующее, что поддерживало бы дух и вдохновляло. Прекрасным примером могут быть песни наподобие «Ракета взлетает наверх» или «Все или ничего», которые создают ощущение целеустремленности и помогают настроиться на преодоление любых трудностей. В космосе это особенно важно.

Третий альбом должен быть расслабляющим, чтобы я мог отдыхать и отвлекаться. Это мог бы быть альбом группы Enigma — их музыка создает атмосферу покоя и медитации, что помогло бы справляться с психологическими нагрузками и одиночеством в космосе.

Какие у вас ближайшие творческие и финансовые цели?

— В первую очередь моя главная цель — это развитие и наслаждение творческим процессом. На данном этапе мне гораздо важнее сам процесс создания музыки, чем конечный результат. Хочу сохранить это ощущение погруженности в музыку, в атмосферу творчества. Если я продолжу испытывать это удовольствие от работы, буду считать, что цель достигнута.

Что касается финансов, я не ставлю конкретных цифр и не гонюсь за ними. Для меня главное — уметь правильно управлять своими финансами, сохранять стабильность и при необходимости немного приумножать. Финансовая сторона важна, но она не является для меня источником радости или мотивации.

Какая, по-вашему, главная проблема музыкальной индустрии и как ее решить?

— Проблем в музыкальной индустрии достаточно, но многие из них уже начали решаться. То, что было актуально 10−20 лет назад, уже частично преодолено, и индустрия движется в правильном направлении. Однако я вижу проблему в том, что многие молодые артисты сталкиваются с «закрытыми дверями» на радио и телевидении. Даже если песня нравится редакторам, их мнение может не совпадать с позицией руководства станции или канала, и это препятствует доступу новой музыки к широкой аудитории.

Решение здесь вижу в том, чтобы владельцы этих платформ отходили от стереотипов и привычек, давали больше шансов новым и перспективным артистам. Если такие возможности будут расширяться, появится больше талантов, которые смогут заявить о себе. Что касается интернета, я считаю, что он предоставляет отличные возможности для музыкантов. Каждый может проявить себя независимо от того, услышат его на радио или нет.

Оказывали ли фанаты влияние на ваше творчество? Если да, то какое?

— Эти люди для меня не просто фанаты, а скорее друзья, слушатели, зрители, с которыми у меня есть особая связь. Люди, которые слушают мою музыку и приходят на концерты. Их влияние, безусловно, положительное. Благодаря их активности — репостам, лайкам, просмотрам и комментариям — мои треки находят свою аудиторию и я чувствую, что это приносит результаты.

Мне приятно, что моя музыка находит отклик, и я очень благодарен каждому слушателю.

Расскажите о самом приятном и самом пугающем проявлении фанатской любви, с которым вы сталкивались?

— К счастью, я не сталкивался с какими-то пугающими или неприятными ситуациями. Чаще всего это позитивные моменты — люди приходят на концерты, просят сфотографироваться или получить автограф. Иногда бывает так, что один и тот же человек приходит на все мои выступления независимо от города. Например, однажды в Новосибирске я встретил человека, который уже не раз бывал на моих концертах в других городах. Это было неожиданно, но очень приятно.