Giant Steps и ее гигант: как одна песня Джона Колтрейна навсегда изменила джаз

Впрочем, для лучшего понимания и оценки влияния Джона лучше начать с небольшого экскурса в теорию. Джазовый стандарт — это композиции, ставшие «азами азов» жанра, строение которых чаще всего музыканты знают наизусть от первой до последней ноты.

Таким образом, во время инструментальных импровизаций (их еще называют джемами) артисты, увидевшие друг друга в первый раз, могут звучать на одном языке, так как оба ориентируются в структуре песни и ее звучании. Это особенно важно для исполнения сольных партий, звучание которых должно быть если не безупречным, то как минимум близким к идеалу.

В 50-е годы, на которые пришлась «поворотная» часть карьеры Колтрейна, такими стандартами были, например, Misty, выпущенная Эрроллом Гарнером в 1954-м, и My One and Only Love за авторством Гая Вуда и Роберта Меллина.

Запомнили? Отлично, можете забыть. Джазовые стандарты пятого десятилетия — первое, что кануло в Лету после премьеры Giant Steps.

Из-за ускоренного темпа в почти 290 ударов в минуту основные аккорды композиции (которые, к слову, еще и находятся в трех разных тональностях) могут кардинально измениться более двух раз за секунду, как и общее настроение в целом. Удержать в памяти столь громоздкий список музыкальных обозначений — задача не из легких, а предугадать развитие Giant Steps, основываясь на интуиции, практически невозможно.

Собственно, этим Giant Steps и отпугивает юных исполнителей. Это не расслабленная репетиция, в рамках которой инструменталисты привыкают разыгрываться. Это почти пять минут постоянно меняющегося звукового безумия, под аккомпанемент которого очень сложно сымпровизировать, не сфальшивив. Тем более после первого прослушивания.

Впрочем, это не помешало композиции стать общепризнанным стандартом. Появление столь смелого и сложного произведения в списках «Это классика! Это знать надо» не только в корне изменило подход к написанию джазовой музыки, но и проложило дорогу авангардистам этого стиля.

Второй деталью, сделавшей Giant Steps культовой, стало необычное сочетание гармоний. На первый взгляд, все эти стремительно меняющиеся сочетания аккордов и тональностей были написаны Колтрейном путем десятикратного прикладывания лба к клавиатуре.

Забавно, но в этом и заключается главный «прикол» композиции. На самом деле все ее элементы связаны, и это даже поддается техническому объяснению. Просто логика здесь другая. Хотите, докажем?

Для начала разберемся, как конструирование композиции работало в «доколтрейновские» времена.

Тональность — это комбинация из семи гармонирующих между собой нот, расположенных по возрастанию, от низкого звука к высокому. Всего их по европейской теории 24. Некоторые из них различаются лишь на один знак (ноту), и звучат они, соответственно, практически одинаково.

Именно такие тональности чаще всего использовались в поп-музыке того времени, так как переход между ними звучит органично и плавно для нашего слуха.

Колтрейн же пошел совершенно другим путем. Между тремя тональностями, использованными в Giant Steps, лишь одна нота является «переходной», а сочетание шести других создает дисгармонию и просто режет слух. Вот именно вокруг этого звука Джон и построил нагромождения из на первый взгляд не сочетающихся аккордов.

Грубо говоря, по меркам классической музыкальной теории Giant Steps — это упорядоченный хаос, в котором все сложено по ранее не существовавшему закону. Этот принцип, к слову, называют «Изменениями Колтрейна».